Thangalaan: Bersinar dalam Konsep, Persembahan dan Pembikinan
“Thangalaan,” yang dinantikan kehadirannya, menampilkan kolaborasi antara pelakon hebat Chiyaan Vikram dan pengarah unik Pa. Ranjith, akhirnya ditayangkan di layar. Filem ini merupakan sosio-fantasi aksi-pengembaraan yang memperlihatkan persembahan dan penghasilan yang kukuh. Namun, sama ada ia mampu menyentuh hati penonton dan mencapai kejayaan komersial masih lagi menjadi tanda tanya.
Sebahagian besar cerita “Thangalaan” berlangsung pada abad ke-18 di India British. Thangalaan (Chiyaan Vikram), isterinya Gangamma (Parvathy Thiruvothu), serta tiga anak perempuan dan dua anak lelaki mereka tinggal di Veppur bersama suku asli mereka. Zamindar telah merampas tanah suku tersebut termasuk milik Thangalaan dan menindas mereka. Thangalaan sering mengenangkan datuknya (juga Vikram) yang telah menewaskan dewi misteri Aarathi (Malavika Mohanan) untuk merebut kekayaan emas dan menentang seorang raja. Sementara itu, Lord Clement (Daniel Caltagirone) yang mendengar tentang emas di kawasan Kolar menawarkan Thangalaan sebuah pekerjaan untuk membawanya ke sana, dengan janji memulangkan maruah suku tersebut dan memulihkan tanah mereka. Skrip yang kaya dengan pelbagai lapisan ini, menyeberangi zaman, menunjukkan bagaimana Thangalaan bergelut dengan alam, iblis di dalam dan di luar, serta pengkhianatan British untuk menemui Kolar Gold Fields yang dikenali sebagai KGF.
Aspek terbaik “Thangalaan” adalah persembahan cemerlang Chiyaan Vikram yang memegang tiga watak: Thangalaan, datuknya, dan pemimpin suku abad ke-5. Menonton pelakon hebat ini menggunakan dialek suku, melayan isteri dan anak-anaknya dengan kasih sayang, berjuang melawan dewi dalam minda dan realiti, serta akhirnya menemukan jati dirinya adalah satu pengalaman yang memuaskan. Pelakon yang telah memenangi pelbagai anugerah ini mencuri tumpuan dalam aksi fizikal yang mencabar dan melepaskan emosi yang meluap-luap setiap kali dia dikhianati. Parvathy Thiruvothu bersinar sebagai isteri dan ibu kepada lima anak dengan pelbagai emosi. Babak romantis antara mereka berdua sangat realistis dan menghiburkan. Malavika Mohanan memberikan penampilan menarik sebagai Aarathi, dewi yang menimbulkan ketakutan setiap kali muncul. Semua pelakon lain termasuk Daniel Caltagirone, Harikrishnan, Preethi Karan, dan Pasupathi juga memanfaatkan watak masing-masing untuk merealisasikan visi pengarah.
Apa yang paling berkesan dalam “Thangalaan” adalah penceritaan berlapis yang menggabungkan pelbagai genre seperti sosio-politik, fantasi, sejarah, dan aksi pengembaraan. Filem ini dengan baiknya membawa penonton ke pelbagai era hasil kerja keras pelakon dan kru. Kisah kesengsaraan masyarakat asli yang menghadapi diskriminasi daripada penakluk dan golongan berkelas tinggi, hingga akhirnya hidup di kawasan kumuh, diterangkan dengan cemerlang. Melalui karakterisasi Aarathi (yang menggambarkan alam semula jadi), Ranjith menyampaikan bahawa sumbernya hanya boleh dirampas dengan mengorbankan alam dan menjadikan tanah itu sungai darah. Pengalaman akhir protagonis mengenai siapa dirinya dan di pihak mana dia berada disampaikan dengan bijak. Terdapat dialog yang menyentuh tentang penghormatan diri dan kesetiaan kepada akar yang bergaung sepanjang filem.
Namun, terdapat kelemahan dalam kerja grafik komputer yang agak mengecewakan, khususnya pada babak kucing hitam (yang tidak akan memberi kesan kepada jalan cerita jika dihapuskan). Banyak dialog emosional di beberapa babak sukar didengar dan kebisingan dari semua watak boleh menyebabkan sakit kepala. Walaupun penceritaannya bijaksana, filem ini mungkin lebih menarik jika beberapa babak penting disederhanakan. Terdapat beberapa kelemahan dan kelemahan logik yang ketara, selain daripada kurangnya penjahat yang lebih menakutkan daripada Lord Clement.
G.V. Prakash Kumar memukau penonton dengan muzik latar yang menggunakan bunyi dari zaman dahulu. Cinematografi oleh A. Kishor Kumar menangkap intipati pelbagai tempoh waktu, manakala Selva R.K. menyediakan penyuntingan yang mengalir lancar, menjadikannya lebih menarik. Pengarah seni S.S. Murthi menyediakan props dan set yang menjadikan filem ini lebih autentik. Studio Green K.E. Gnanavelraja tidak berkira dalam membawakan “Thangalaan” ke layar. Pa. Ranjith sekali lagi membuktikan bahawa dia berada di puncak permainan menghasilkan filem yang mencabar pemikiran dan pada masa yang sama menghiburkan. Dia dengan bijak menyisipkan politiknya ke dalam skrip dan menyampaikan mesej utamanya dengan kuat.
Kesimpulan: Tonton filem aksi pengembaraan berlapis dan pelbagai genre ini dengan prestasi luar biasa daripada pelakon.
