Maamannan – Kisah politik mendalam oleh Mari Selvaraj juga menarik sebagai kisah ikatan bapa dan anak
Filem ketiga Mari Selvaraj, ‘Maamannan’, dengan subjek politik yang kuat, telah dilancarkan dengan gelaran sebagai filem terakhir Udhayanidhi Stalin dan juga menampilkan Vadivelu dalam watak yang sangat serius. Sama ada filem ini akan menyentuh penonton sasaran dan menyampaikan mesej berlapis yang pelbagai masih perlu dilihat.
Seperti dalam filem-filem sebelumnya oleh Mari Selvaraj, ‘Maamannan’ juga membicarakan kelas dominan yang menindas golongan kasta rendah melalui tipu daya dan keganasan. ‘Maamannan’ (Vadivelu) adalah seorang MLA yang lemah lembut di kawasan Salem. Anaknya, Athi Veeran (Udhayanidhi Stalin), mempunyai minat dalam membela babi dan juga seorang guru seni mempertahankan diri. Anak ini telah berhenti bercakap dengan bapanya sejak remaja kerana si bapa gagal memperjuangkan keadilan atas pembunuhan kejam rakan-rakannya oleh golongan kelas atas. Di pihak lain, terdapat Rathnavelu (Fahadh Faasil), seorang tokoh yang sadistik dan memiliki kuasa sejak zaman bapanya (Azhagam Perumal) yang mempunyai cengkaman kuat ke atas Maamannan, sehingga Maamannan pun tidak boleh duduk bersamanya. Ketika Athi Veeran membantu seorang pekerja sosial (Keerthy Suresh) yang pusat pendidikan percuma beliau telah dirosakkan oleh abang Rathnavelu (Sunil Reddy), reaksi berantai berlaku dan Maamannan serta Athi Veeran berhadapan secara langsung dengan Rathnavelu. Apakah mereka dapat bertahan daripada serangan yang tidak berperikemanusiaan inilah intipati ‘Maamannan’.
Vadivelu, dengan inspirasi daripada gaya emosi lama, telah menghidupkan watak Maamannan. Dalam separuh pertama, dia memikat hati penonton dengan persembahan yang sederhana, khususnya pada babak di mana dia menangis tidak terkawal akibat ketidakberdayaannya terhadap ketidakadilan. Selepas intermission, dipengaruhi oleh perkara yang dilakukan oleh anaknya, dia berubah menjadi watak yang berbeza, tanpa kehilangan sifat-sifat karakternya, yang merupakan satu pengalaman yang menggembirakan untuk ditonton. Fahadh Faasil sekali lagi mengubah watak penjahat klise menjadi sesuatu yang tidak dapat dilupakan. Dia mendominasi layar dengan lakonan yang intens dan agresif. Satu tesis harus ditulis tentang bagaimana dia mampu menyerang ketakutan dengan hanya melalui pandangan dan ekspresi wajahnya, walaupun tubuhnya kecil. Udhayanidhi Stalin seperti biasa mengendalikan watak Athi Veeran dengan relaks tetapi telah excel dalam babak kritikal selepas intermission ketika dia menginspirasi transformasi Vadivelu. Keerthy Suresh malangnya kurang dimanfaatkan tetapi berfungsi sebagai pemangkin kepada perkembangan cerita. Geetha Kailasam sebagai isteri Vadivelu, Raveena Ravi sebagai isteri Fahadh dan Azhagam Perumal semua telah memberikan yang terbaik dalam peranan masing-masing.
Apa yang paling berkesan dalam ‘Maamannan’ adalah separuh pertama yang dengan baik memperkenalkan watak dan konflik mereka serta culminates dalam babak intermission yang menarik. Babak di mana Udhayanidhi mendesak Vadivelu untuk duduk sama rata dengan Fahadh adalah antara yang terbaik dalam konsep dan pelaksemaannya dalam masa-masa terkini. Walaupun secara permukaan, tema penindas versus yang ditindas ditampilkan, di dalam itu, konflik dan penyelesaian antara bapa dan anak juga sama menarik. Simbolisme Mari Selvaraj menggunakan anjing sebagai penyerang dan babi sebagai hamba sangat menyentuh. Babak akhir di mana ‘Maamannan’ benar-benar menjadi satu dan menduduki takhtanya memberikan rasa kepuasan yang mendalam.
Namun, filem ini menghadapi beberapa klise yang jelas, dari aspek romantik hingga kepada karakter dan tindakan penjahat yang mengingatkan kepada era Sarathkumar-Prakash Raj. Ketegangan menjadi longgar selepas intermission dan hanya kembali pulih di akhir. Koreografi pergaduhan tidak seimbang dengan nada keseluruhan filem dan pemilihan ketua menteri serta episod lain kelihatan palsu. Terdapat persoalan sama ada seorang MLA yang sedang berkhidmat akan mempunyai perlindungan polis yang minimum walaupun selepas campur tangan ketua negeri.
Lagu-lagu yang telah menjadi hit sudahpun berfungsi dengan baik sebagai sebahagian daripada cerita pada titik-titik penting. Latar belakang muzik A.R. Rahman melengkapkan sinematografi yang mendalam dari Theni Easwar yang menunjukkan unsur kontras antara baik dan buruk secara simbolik. R.K. Selva membenarkan babak diambil dengan panjangnya yang sepenuhnya, dengan kebanyakan babak berkesan dalam menyokong filem, walau ada beberapa kelemahan juga. Red Giant Movies telah menghasilkan filem ini dengan kualiti yang mereka sinonimkan. Mari Selvaraj, yang telah mencatatkan perjuangan yang ditindas dalam ‘Pariyerum Perumal’ menunjukkan mereka bangkit semula dalam ‘Karnan’ pada akhirnya. Dalam ‘Maamannan’, dia telah merakam cabaran mereka untuk bertahan sebagai pemimpin yang lebih bersifat mental daripada kekuatan luar. Mari tidak syak lagi sedang muncul sebagai pengarah yang tidak boleh diabaikan dan tawaran terbarunya ini juga menekankan fakta tersebut.
Keputusan: Nikmati drama politik yang intens dan dilakonkan dengan baik yang menekankan penyamaan.
